【茶人詹台北报导】 茶席的进行式看似模式化的演出登场，但茶人学习如何从唐、宋、元、明、清歷代品茗文化精髓中，学习由整体型态与外观，进而进入摆设内部空间的思考，在考虑壶以及杯要放置那儿，茶巾设计色系图案时是如何发散到茶席全体空间的连结，同时茶巾不当只是布，而是一幅挥洒茶席的画布，才能展现茶器个性与生机，而歷史的茶席是所谓「概念性」透过茶席动作转化，将茶的美学概念鲜明表达，将个人意图的生命巧妙结合在一起。本文由和茶网原创，转摘请注明出处。
茶席‧曼荼罗在实际操作上是将茶器中的壶、杯、水方、茶巾等集中造出完备若坛城般，其形式或圆或方，中央以壶为尊，四方的杯、托、盘各占一隅，是为中院，中院周围是为茶罐或渣方成为外院。以形式的茶席曼荼罗立体形式的表达，是谁来主持茶席曼荼罗？要按茶主人自身对茶器认知而行创作，而将心中完美茶席曼荼罗具足呈现。本文由和茶网原创，转摘请注明出处。
学学文创学员林依晨等人从「茶席‧曼荼罗」中，体验与茶的共舞。本文由和茶网原创，转摘请注明出处。
